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賀寶芙奶昔台灣批發市集外匯換算國際市場開發企業輔導企業輔導保健食品國際服飾批發網外匯存款外匯自動跟單系統EA外匯指標企業營運整合文：moviegogo（台灣電影工作者）

一年一度的金馬獎落幕了，一如往常幾家歡樂幾家愁，正如〈這個世界〉歌裡所唱的「有一點希望，有一點失望」，也「有一點歡樂，有一點悲傷」；輿論一如往常地因為台灣電影獲獎未如預期，檢討起「國片」和金馬獎，我的感想也如同這首歌的歌詞「我們的世界，並不像你說的真有那麼壞」呀！

有人抱怨看不到金馬獎入圍或得獎影片，既沒有參與感，也無從了解這些電影為什麼會得獎。這的確是個陳年問題，今年金馬執委會在頒獎典禮後安排了得獎作品巡迴放映，是一個好的開始，相信不久的將來會有愈來愈多機會看到這些優秀的作品。有論者雖然同意金馬獎鼓勵華語電影以及華人電影工作者的定位，卻仍覺得台灣缺少一個專屬於台灣電影人的電影獎、社會大眾在情感上較能認同的電影獎。其實目前的台北電影節的「台北電影獎」已具備專門鼓勵台灣電影的功能，如果能有更多資源投入，無論是提升「台北電影獎」的能見度，或是另外設立一個足以表彰台灣電影最佳表現的電影獎，都是值得樂觀其成的事。

電影獎顧名思義，既然是獎，就肯定要透過一個機制分出高下，把獎給出去。然而電影終究不是棒球那樣的體育競技項目，目標很單純，就是贏球；電影得獎固然很好，但是拍電影不該只是為了拿獎，必然有許多勝負無法定義、超越勝負的真意在其中。

一部電影的誕生，從創作者的起心動念、集結團隊拍攝製作，到上映問世，無論編導主創的意念傳達、演員演技的揣摩投入、技術人員的專業展現，都經過一番自己和自己較勁、精益求精的追求歷程，箇中滋味只有自己清楚，又豈是獎項能夠評比的？在電影獎的場上，表面看似一較高下的態勢，同時也透過觀摩他人的作品，彼此切磋創作理念、電影美學、表現手法，分享製作過程的甘苦，交流創作路上的思考與選擇，共享持續探求藝術和人性的信念，這些都遠比輸贏重要、超越勝負的意義與珍貴價值。

金馬獎正提供了這樣難能可貴的平台，讓所有華人電影從業人員得以相互激盪、討論深究，然後再返回各自的現場繼續努力奮鬥。如果缺乏這一層認識與理解，只單憑得獎的數量就以意識形態的眼光論斷金馬獎淪為「中國金雞獎」、成為對岸文化統戰的工具，甚至含沙射影地質疑金馬獎評審的公正性、指稱他們向特定的利益和意識型態傾斜，實在太看輕電影人，也抹煞了許多志工對金馬獎盡心盡力的付出。

金馬獎當然是歷史的產物，從早期濃厚的黨國色彩，到現在沒有長官應邀上台講話、是一個全然屬於電影人的盛大聚會，實在非常不容易。電影人一向政治敏感度高，台灣電影人也是如此，因為拍電影是不能夠脫離人群和社會的。沒有所謂「政治歸政治，藝術歸藝術」的天真，因為政治就是電影的其中一個面向，否則也不會有「現在到街頭去比較容易找到導演」之語。正是台灣電影人的政治敏感度以及超越政治力的堅持，造就金馬獎這個在台灣這塊土地上所藴育出來的珍寶，不能收買、不怕挑戰禁忌、沒有潛規則。在這個基礎上，今年的最佳影片頒給了成本不到兩百萬人民幣的《八月》、最佳劇情短片給了以香港「雨傘革命」為背景的《九月二十八日．晴》，范冰冰則驚訝自己上次沒有出席居然會得獎。

帶有意識形態眼光的人，總認為「為政治服務」無可厚非、甚至是理所當然，擁有權力之後，往往也容易將手伸向各個專業領域，然而總有一些價值是高於政治、超越意識形態的，那就是創作的自由、多元的討論、程序的公平公正，多數的華人電影工作者都認同這些價值，也是這些價值讓金馬獎成為最具公信力的華語電影獎。台灣電影人不怕比較、不想自爽地喊「台灣南波萬」，然而當我們笑對岸的網友「玻璃心」時，為什麼每次金馬獎一夜激情過後，台灣人總是「玻璃心」？

有一些珍貴的意義和價值是超越輸贏、超越意識形態的，期許台灣人能夠更自豪擁有金馬獎這個舞台，也與所有電影人共勉：持續勇敢地創作，「用你的關懷和所有的愛，為這個世界，添一些美麗色彩」。